Stolar est un opus chorégraphique Hip-Hop qui se présente sous la forme d’un triptyque, il est créé dans le but de montrer toute la richesse de cette danse inventive.

Stolar veut dire chaise en suédois.. Les 6 danseurs garderont ce thème durant toutes leurs prestations en utilisant ce matériel de façons très diverses.

D’abord un quatuor mystérieux évoluant vers une danse de plus en plus jubilatoire au fur et à mesure de leurs rencontres.
Puis un duo, un danseur et une danseuse se feront face pour aborder de manière ludique les relations possibles entre un homme et une femme : l’approche, l’esquive, la séduction, le rejet…
Enfin un sextuor mettra l’ensemble des danseurs sur une place fictive où les rencontres prendront toutes les formes imaginables..
Ils pourront échanger toutes leurs disciplines pour créer tour à tour des solos, duos, trios, ensembles, canons, des marches folles, des arrêts sur image…
Ainsi les techniques de Break, de Popping, de House, de Newstyle ou de Locking pourront se faire écho, s’échanger, se mêler ou se confronter pour donner aux spectateurs un panorama complet de la danse Hip-Hop.

Josette Baïz

DISTRIBUTION
Tom BALLANI
Kim EVIN
Antuf HASSANI – Jikay
Aline LOPES
Océane ROSIER
Ojan SADAT KYAEE

Durée 1h

Depuis la création du Groupe Grenade en 1991, nous avons toujours gardé une filiation avec la danse Hip-Hop.
Cette danse a forgé le ciment de notre recherche pendant des années.
Dans un deuxième temps, les programmes avec les chorégraphes français et internationaux nous ont amené à développer plus particulièrement la danse contemporaine et le ballet classique.
En créant La Finale pour le festival Suresnes Cités Danse en 2018, j’ai retrouvé la même joie et le même engouement pour cette technique riche et performante qu’est la danse Hip-Hop.
J’ai constaté que de nombreuses nouvelles propositions étaient arrivées ou créées en France depuis quelques années, autant de façons innovantes de concevoir et faire évoluer cette danse. Les « catégories », les « styles », les « approches » évoluant constamment.
Une nouvelle danse est née, souvent issue d’un métissage entre le contemporain, le Hip-Hop et des formes plus éloignées.
Le métissage a toujours été un des maîtres-mots de notre aventure et il m’est apparu nécessaire de développer une structure autonome permettant d’aller plus loin dans cette recherche et de se projeter plus sérieusement sur cette «autre danse», libre, libérée de tous carcans et ouverte sur le monde.
J’ai donc proposé à six danseurs confirmés, maîtrisant des techniques différentes et résidant dans la région, de mettre en commun leur savoir pour composer des modules chorégraphiques innovants sous ma direction.
Afin de sensibiliser plus largement le public à la danse, partout où cela est possible, je crée avec eux trois pièces de 20 minutes environ qui auront comme fil conducteur d’élaborer une danse sophistiquée et abordable pour toute sorte de public.
Nous pouvons ainsi approcher les établissements scolaires, centres sociaux ou toute autre manifestation festive et événement public.
Ces modules peuvent – si les structures le souhaitent -, être suivis d’ateliers, d’échanges ou de flashmobs pour amener le public à se familiariser à cette danse qui fascine la jeunesse.
Ces danseurs enseignent tous au sein du Groupe Grenade et ont participé aux créations de la Compagnie.